戏剧舞台上的日本美学观

《戏剧舞台上的日本美学观》是1999年中国来自戏剧出版社出版的图书，作360百科者是(日)河竹登志夫。

• 作者 (日)河竹登志夫
• 译者 丛林春
• 出版社 中国戏剧出版社
• 出版时间 1999年03月
• 页数 244 页

内容介绍

　　日本戏来自剧通常在色彩、形体、音感和动作方面充满了独特的美，但是我们由于有时并不能了解戏剧情节和场面，归根到底还是接受不了。但是人类的戏剧是具有普遍性的，而证实了"共同点"的存在，也就明确了彼此的"差异"。作者河竹登志夫在本书中探讨了日本传统戏剧如歌舞伎、能乐的美感，并从舞台布置、音乐、表演、道具等方面探讨真正的日本戏剧的美。

作品目录

　　中文版序言

　　河竹登志夫

　　序章 如何认识日本戏剧的"美"

　　(一)从360百科歌舞伎访美演出谈起

　　历史上的首次访美演出――"切

　　腹"场面的是非论争――我的体

　　验和观众意见调查

　　(二)具有典型的日本风情的《娘

　　道成寺》――为什么不受欢

　　迎?

　　外国记者的疑问――蛇女的舞蹈

　　并不像蛇――日硫呼本舞蹈难理解

　　(三)人类戏剧的普遍性――《俊

　　宽》和《忠臣藏》为什么后斤难善径逐导刑措受

　　欢迎?

　　狂热的来落坏造测伟殖绿苏联观众――美国人的激

　　动和川端康成的惊异――外国纪宁拉师等解已小支评

　　论家的眼力

呀房初止上　　(四)历史积累下来的文化――

　　应慎重地进行观只需千比较

　　首先找出共即己按高胞杀太金级没同点――要纵横交带留方从频苦父笔基杂叉

　　地进行比较――外来文化和日本

　　固有文化

创火尔刻国连帮收　　(五)对外来文化的调理法――

　　寻求固有的精华

　　什么是日本烹调的味道――取

　　舍、变形与创造――鬼怪的含义

　　和歌舞伎的脸谱

　　第一章 自由的时空

　　(一)空的空间――想像力任意

　　飞翔

　　顶映财染蒸限款派自由地变换空间――能乐《高

　　砂》――欧洲戏剧是"再现"――

　　莎士比亚戏剧场面的流动性

　　(二)变化自如的舞台―― 从机

　　关布景到一块黑布

　　立体装置的《弥次和喜多》――

　　文乐的私乙由粮若秋长奔场面――歌舞伎的舞

　　台结构和技巧――"毯子戏"――

　　日本的居室文化

　　(三)转台――日本人的创造

　　当妒很混场变换的生理快感――转台的

　　创造和对欧洲戏剧的影响

　　(四)花道――海外公演的难题

　　表演空间的花道――巴黎和伦敦

　　的花道――外国有没有花道?

　　(五)双花道的临场感――同训始行军吧席化

　　和异化的变幻境界

　　《妹背山妇女庭训》和《刃伤与三

　　郎》――空间的延氧互句铁胞缺英指长和扩大――

　　想像力的自由发挥――布莱希特

　　与歌舞伎

　　第二章 造型美与音乐感

　　(一)眼睛和耳朵的快感―― 追

　　求程式美

　　七五韵律与"声音、扮相"――创

　　造视、听觉美的境界

　　(二)张乱医亮相的画面―― "序、破、

　　急"的规律

　　亮相、眼神――菊五郎的"夫妻

　　吵架"场团复动把抗若考最鱼执面――画面的构思――

　　与"插花"艺术相似

　　(三)生动的色彩与风韵――脸

　　谱、能包少屋是每希石容卫移调乐面具等

　　红色的含义――岸兰甲月置福并丝印压田刘生的粗俗

　　美论――中间色与风土人情――

　　日本绘画的意境――色彩的象征

　　(四)七五韵律和鼓点一―― "顿

　　挫"的文化

　　日语的音乐感――《俊宽》里的

　　水绸子和浪声――各种鼓点的表

　　现力――梆子和"顿挫"――瓦

　　格纳与综合艺术

　　第三章 主情与咏叹

　　(一)别离与眼泪――离别和无

　　常感的戏剧

　　卡秋莎的悲伤――欧洲情节剧与

　　日本――程式性与主情性

　　(二)悲叹场面―― 以情感和情

　　趣为主

　　"剧"和"戏"――"序、破、急"来自

　　歌舞伎理论――五段体结构与"悲

　　叹"的位置――以情感和情趣为主

　　(三)家庭悲剧――《熊谷阵屋》

　　的剧作艺术

　　强调家族关系的日本――不砍杀

　　"敦盛"的理由――能乐与文乐、

　　歌舞伎的区别――父爱与母爱

　　――日本的感情净化

　　(四)"私奔"场面――余韵和旅

　　情

　　《曾根崎情死》――从《万叶集》

　　到《私塾》――欧洲为什么没

　　有?――行乐与色情――私奔与

　　自然界

　　第四章 舞台艺术与自然界

　　(一)"鲜美的应时鲤鱼"――戏

　　剧与季节

　　四季鲜明的国土――梳头匠新三

　　的应时鲜鱼――能乐演员世阿弥

　　的"花"――狂言的"黑雪"――

　　"节庆戏剧"―― 重视"四季心

　　情"的变化

　　(二)人工的自然美――现实与

　　虚构

　　维也纳会议的盆裁花卉――模型

　　的自然美――庭园的对称和菲对

　　称――歌舞伎与自然界――是爱

　　情还是无情?

　　(三)自然回归的心情――和谐

　　与对立

　　日本的自然是温和的吗――挪威

　　的雪山――"和"与日本文化――

　　"私奔"与自然回归――安心立命

　　的境界

　　第五章 "美才是真"的美学

　　(一)鬼怪戏的妙趣―― 东西方

　　的流血场面

　　开在悬崖上的鲜花――《刀砍义

　　平次》与残酷的美――东西方的

　　流血场面――血的表现方法

　　(二)丑怪凄惨场面的美化

　　是日本人喜欢残酷场面

　　吗?

　　东西方谁表现得残酷呢?――残酷

　　的目的不同 美化的方法――妖

　　魔与冤魂 和平生活的产物

　　(三)虚与实之间――理想美的

　　表现形式

　　"花"与"虚实皮膜论" 名演

　　员柯克兰和小猪的故事 坂田

　　藤十郎的草鞋――旦角的奥秘

　　(四)美优先于真――"花"与

　　"慰藉"

　　写实的《底层》与有趣的盗贼故

　　事――死在观众手里的演员――

　　日常生活中的美――东 西方的

　　盔甲――死的美化

　　末章 充满生命力的传统

　　(一)"型"与祖传绝技――人体

　　性传统

　　人体性和文学性――《哈姆莱

　　特》和能乐舞台的四根柱子――

　　"型"的形式――祖传技艺

　　(二)人体性传统是如何形成

　　的?――歌舞性、显现、仪

　　式性

　　作为显现理想美的"型"――仪

　　式性的生命力

　　(三)"道"的文化――世代相传

　　与斋戒净身

　　艺道的形成――一子相传的奥秘

　　――广场文化与艺道文化――重

　　叠性、多样性及其因由

　　(四)古老而有新意的传统美

　　――在国际文化交流的潮

　　流里

　　直至近代仍在继续的重叠性――

　　原点回归的超近代――传统美的

　　普遍性与特殊性

　　后记

　　资料(世界戏剧史年表)